“秦艺推出首支个人v，疑似回应近日风波！”

快音疯狂向所有下载了自家app的用户强制推送此消息，而且推送标题起得驾轻就熟，依旧走“大爷来嘛来吃瓜呀”的路线。

如今的快音，不光拥有高达3000万的装机用户，而且活跃用户已经达到了2300万——很明显，活跃用户比例的大幅提高，预示着这个世界用户刷短视频的习惯正在养成！

很快，大批用户被标题吸引，顺着推送进了秦艺的个人频道。

此时的快音运维部老大王超表示毫无压力。

现在，快音的云服务器，光是租金一年就要支付五个亿，可想而知那是多大的容量？

这么说吧，当初三大云服务器的供应商，迫于五岳会的压力，对快音爱答不理，现在已经变成了他们差点高攀不起。

反正，现在他们已经不鸟五岳会了。

为什么？很简单，一方面五岳会的统治力在下降，但更重要的另一方面，是快音给的太多了啊！

之前三大云服务器供应商，以为快音也就是小打小闹，而且随时会被五岳会拍死，所以谁会为一年几百万的生意，去得罪五岳会？

但是现在就不同了啊，混it界的，但凡你眼睛不瞎，都能看出来快音极有可能成为社交赛道的大鳄！

还是史上从未出现过的超级大鳄。

人家现在一年云服务器租赁费五个亿算很多？

不，那只是开始！

未来，他们每年花在这方面的钱，很可能高达五十亿！

说的是一年！

这个预估，倒是一点都没夸张。

蓝星上的某音，一年云服务器的租赁费用，差不多就是五十个亿——你得想想它需要储存多少天量的数据。

所以，三大云服务器供应商的老板们，不禁要问自己的手下：这样的客户不舔，请问你舌头长着是干嘛用的？

手下但凡敢犹豫一下，他们必然要提高声音再问一句：跟快音比起来，五岳会算个毛啊？他们有毛吗？

华夏有句老话，叫断人财路如同杀人父母，毫不夸张地说，此时五岳会要再敢对他们指手画脚，这些老板一定会毫不犹豫地掀桌子——哪怕是五岳会有股份的那两家也一样！

开什么玩笑，有股份就了不起？有股份就不让其他股东赚钱了？

不过很明显，谁都知道五岳会再不爽，也不敢在这个时候跟他们翻脸——这个时候翻脸，五岳会不就等于是给自己树了个敌人，同时又给秦艺送了个朋友吗？

什么叫威信动摇、统治力崩塌？

这就是！

就像一个王朝，如果各地诸侯尽皆臣服，那么皇权就至高无上，完全可以做到君要臣死，臣不得不死。

但是如果某地出现难以平定的叛乱，那么皇帝就不得不笼络各地臣子，希望他们与自己站在同一边。

这个时候你再说君要臣死？臣说我不死，爱谁死谁死。

对于五岳会来说，这一切都只是刚刚开始！

正如秦艺的v里的歌词一样。

“如果邪恶是华丽残酷的乐章，它的终场我会亲手写上。

晨曦的光，风干最后一行忧伤，

黑色的墨，染上安详。”

秦艺想表达的，在歌里已经表达的很清楚了。

他要亲手终结五岳会，让晨曦的光照进这个墨黑的贵圈。

v

时长高达九分钟，以灰黑色为基调，以福尔摩斯探案故事为原型，讲述了一桩离奇的杀人案发生，主角通过抽丝剥茧，最终发现真凶，并将其绳之以法的故事。

v中讲故事的不少，但是讲探案悬疑的，却是少之又少。

而结合发这个v的时间点，大多数人都能看出，这个故事还是用来映射现实的。

很多人在看了第一遍之后有点没懂，又重新看了一遍。

而第二遍时，已经或小声的，或在心里，轻轻地跟着哼唱起来了。

这就是这首歌的真正魅力——你越听，就一定会越上头！

没错，秦艺的这首v，就是jay的封神之作《夜的第七章》！

作为蓝星华语乐坛史诗级的歌手、唱作人，周董的地位已经毋庸赘言，再去争论他的地位，就像跟小学生争论一加一为什么不等于三，毫无意义了。

毫不夸张地说，那是一个时代的精神符号之一，没人能够抹去。

而这首《夜的第七章》，在他无数璀璨光华的作品里，就像是镶嵌于皇冠顶部，那颗最耀眼、最夺目的宝石。

至少一半以上的周董歌迷，认为这首歌是他的封神之作，区别最多只在于，后面要不要加个“之一”。

要不要加“之一”，大抵是因为他能称之为“封神之作”的歌，实在太多了。

但毫不影响，这歌在蓝星音乐史上的地位。

有人说，这首歌真的很难唱，除非是专业歌手，否则很难唱好。

但正因如此，或许它是第一首无法做到人人会唱，却堪称神曲的流行音乐作品。

它就像是躺在博物馆里的文物，你不必每天把玩，但只要看到，你必然会惊艳，会精神一振。

事实的确如此。

把这歌称为艺术品，或者是华语音乐鼎盛时代的证据，恐怕没有多少人会反对。

它的强大，不仅仅是开辟了一种叙事的黑暗曲风，或者是一种全新的rap唱法，再或者是令人叹为观止的编曲，更因为它那无可比拟的超前性。

在蓝星上，即便在这首歌诞生了近二十年之后，很多人依旧都听不出任何的时光痕迹——无论是词、曲，乃至乐器、节奏、韵脚、立意、唱法如果第一次听，你必然会认为这是一首“很潮”的新歌。

二十年不过时，二十年依然保持领先的音乐理念，能如此历久弥新的，恐怕在整个乐坛都挑不出几首。

这意味着当时写这首歌的时候，没有借鉴过一丝一毫当时乐坛的流行元素、取巧手法，甚至也没有借鉴过此前历史上任何一首经典，否则那种“过时”的年代感肯定是逃不掉的。

所以，据说这首歌光编曲就足足花了八个月，也就不足为奇了。

这是真正的天才之作，至少在秦艺穿越前，他也没有见过能超越此作的同类型歌曲。

而在这个星球上，《夜的第七章》注定要比在蓝星上更为惊艳，更让人目瞪口呆。

这当然不是秦老狗“抄”得比原作更好，而是这个世界完全不同的音乐史使然。

由于文化树分叉的不同，这里的黑暗风音乐，经历了上百年的发展，是全球音乐领域重要的类型之一。

而在经历八九十年代的低潮后，由于米国大制作人迈克特纳为首的一大批乐

坛重磅人物的大胆创新，如今黑暗风音乐低谷崛起，正处在大受追捧的黄金期。

这点，从去年格莱美最佳编曲以及金曲奖，双料大奖齐聚于那首黑暗风歌曲《darkforest》就可见一斑了。

而且，去年油管播放量最高的十大金曲中，黑暗风歌曲占了其中两首，也足以证明其受欢迎程度。

正因为如此，全世界无数音乐人，都试图尝试创作此类歌曲。

一方面当然是顺应大势，期望站在风口起飞，另一方面则是某种惯例使然——国际上流行什么风向，各国艺人就比拼哪个风向的作品，你说这是为本国争光也好，某种虚荣心也罢，反正一直以来都是如此。

参与创作的人多了，作品自然也就多，如此一来，跟着变多的，当然还有喜欢黑暗风音乐，或者说至少能鉴赏黑暗风音乐的听众。

所以，当《夜的第七章》的v在快音首发以后，所引发的轰动，要远远大于蓝星，甚至达到了秦艺都有些惊讶的程度！

在喜欢黑暗风的网友眼里，《夜的第七章》简直就是一块无上的瑰宝。

这些网友不但在评论区留下无数近乎肉麻的溢美之词，还自觉的一键三连外带疯狂转发，去其他平台继续吹捧。

什么“黑暗风第一曲”、“十年来华夏乐坛的巅峰之作”、“五十年内无可超越之作”之类的形容比比皆是。

夸得太狠，连秦老狗都忍不住去偷瞄了两眼，然后红着老脸悄悄给这些评论点了好些赞——倒是很谨慎，用的是小号。

而那些原本对黑暗风无感的网友，反应也远超秦艺的预期。

比如，因为这首歌融合了rap的元素，而由鬼才词人黄俊郎撰写的rap词不但是罕见的叙事风格，而且无论立意、内涵、深度以及韵脚都近乎完美，因而对于rap粉而言简直就是一场极致的视听享受！

所以rap粉也跟着吹爆！

哟哟，切克闹，谁说这词儿不牛逼，我可去你吗了个skr，巴拉巴拉。

剩下的那部分网友，大都也能找到喜欢这首歌的理由。

比如，rap之外的副歌部分，旋律带着点诡异同时又悠长悦耳，虽然难唱但是真的好听，足以秒杀大多数流行歌。

也有些人单纯只喜欢它的曲，或者词，或者由邵先民导演、秦艺主演，精致堪比电影镜头的v。